成都漆器制作中国风漆器制作中心，成都漆艺设计师尹利萍,中国珠宝设计师尹利萍

笔者于7年前做成都银花丝技艺传chéng创新项mù时参观了成都漆器工艺厂。本次zhuān访成为了一次近距离了解漆艺大师的机会。尹利萍是首批国家级非物质文化遗产项目chéng都漆艺的代表性传承人、四川省工艺美术大师。当代首饰艺术中对漆器的使用越lái越频繁。

中国珠宝设计师怎么入门？

本文目录一览：

1、设计师 首饰 中国风

2、饰品也玩新中式，现在有很多国风饰品店，想来了解一下吗？

3、今年流行什么样的饰品？

4、珠宝设计师怎么入门？

设计师 首饰 中国风

有句成语叫“如胶似漆”，形容人相爱感情炽烈wú法分离的guān系。古人早就发现了漆的黏合性很强，于是就利用其不易脱落的特性把漆涂在器物上，由此诞生了“漆艺”这门艺术。笔者于7年前做成都银花丝技艺传chéng创新项mù时参观了成都漆器工艺厂，第一次接触了成都漆器，只惊艳于它精致流畅的外表与温润内敛的光泽，并未与尹利萍深入交流。本次zhuān访成为了一次近距离了解漆艺大师的机会。尹利萍是首批国家级非物质文化遗产项目chéng都漆艺的代表性传承人、四川省工艺美术大师，从事成都qīqì制作已有47年，其漆器zuò品多次获奖，并被中国工艺美术馆珍宝馆等收cáng，一定程度上也代表着成都漆器的艺术水平。当代首饰艺术中对漆器的使用越lái越频繁，如何从qī器的角度为当代首饰艺术添彩增色，rì渐成为受人guān注的话题。

尹利萍

女，汉族，1953年shēng，四川成都人。dìyī批国家级非物质文化遗产项目成都漆艺dài表xìng传承人，第八届中国工艺美术大师，成都漆器厂艺术设计总监。1975年，尹利萍跨入成都漆艺行业，师从陈春和。1977年，她同时追随余书云大师学习漆艺。二十世纪八十年代，尹利萍先后在四川美术学院漆艺设计专业和中央工艺美术xué院学习、进修，得到了沈福文、李dà树、乔十光等漆艺界老前辈的点拨jiào导，并且系统地学习了国画、版画、水彩、图案、装饰设计等。尹利萍尤其擅长装shì工艺，对最néng代表成都漆艺装饰技艺的雕花填彩、雕漆影花、雕锡丝guāng晕cǎi、堆漆彩huì、拉刀针刻、变涂莳绘等皆得心应shǒu。此外，她还积极借鉴日本qī艺的长处，拓展了成都漆艺中精细彩绘、莳绘的装饰性表现力。尹利萍毫无保留地将全bù技艺传授给徒弟，xī望成都漆艺薪火不绝。代表作品：《旋转式鱼纹攒盒》《金陵十二钗》等。

成都漆器，是中国乃至世界最早的漆器工艺之一。成都漆器又称“卤漆”，历史悠久，以精美华丽、光泽细润、图彩绚丽而著称。根据出土文物记载，成都漆艺始于商周，兴盛于汉唐。秦汉之际的蜀郡、广汉jùn已成为全国漆器制作中心，产品流传范围甚guǎng，在湖南长沙马王堆、安徽马鞍山、贵州青镇、朝鲜平壤等地，多有chū土刊有“蜀都西工”等铭文的精美汉代漆器，印证了“成都漆器”在当时的辉煌。宋元明清，一脉相承，清代的成都是全国著名的雕漆填彩漆器产地之一，而近代时期的成都，科甲巷、太平jiē也成为了漆器生产经营的集散地。由于四川得天独厚的地理优势，自古就是原料漆和朱砂的重要产地，一直以来，成都的漆艺水平都领先全国，更享有“中国漆艺之都”的美誉。2006年5月20日，“成都漆艺”经国务院批准，列rù第一批国家级非物质文化遗产名录。

2019年，一组三件作品“和睦”问世，让yǐn利萍这个名字也被人所shú知。凭借着这一抹亮眼的“中国红”，成都漆艺再次掀起审美热潮。作为近年的代表性创新案例，“和睦”很好地体现了传统与现代漆艺审美的结合。汉风漆器呈腰鼓状，用牡丹等吉祥花草做装饰；羌风漆器呈羊角罐状，用了羊角花、格桑花等羌族jí祥元素做装饰；藏风漆器则使用了吉祥八宝的元素；这一组三jiàn产品将汉族、羌族、藏族三个民族de吉祥元素融合设计制作，定名为“和睦”，正是因为yǐn利萍寄望民族团结、百姓幸福的初心。

与成都漆艺结伴相守的yǐn利萍，自1975年到成都漆器厂从事漆器制作，至今已有47个年头。从学徒到定级再到出师，艺无止jìng，除随师学艺，尹利萍还先后赴福州、厦门等地学习，并考入四川美术学院漆艺设jì专业提升设计水平和艺术素养，更远赴原中央工艺美术学院进修，这三段学习经历成为她漆艺水平全面发展de重要基石。2007年，尹利萍bèi原文化部命名为成都qī艺的国家级代表性传承人。

尹利萍给学员做示范

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旧“彩”换新颜

Q成都漆艺历史悠久、文化内涵shēn厚，想必会有众多jù有代表性的技艺符号、文化符号，请您为我们解读一下成都漆艺发展的历史变迁以及工艺变革。

成都漆器工yì最zǎo可追溯至 3500 多年前的上gǔ时期。三星堆祭祀坑出土的雕花木漆器碗残片是四川地区发现的距今zuì早的漆器。秦汉时期，漆艺得到很大发展，技艺日臻成熟，生产规模空前扩dà，尤其是hàn代，漆器制作达到了一gè新的高度，十分兴盛发达，出现了众多漆艺作坊，成都因此成为全国漆器制作中心。jù有“成市”“蜀郡”děng铭记de漆器作品蜚声国内外，深受当时权贵喜爱，是地位和身份的象征。三国时期，西蜀的成都、广汉依然是当时漆qì生产的中心。这一时期，成都漆器gōng艺一方面传承延续了两汉的工艺特色，另一方面又有新的发展。到了唐代，漆器工艺百花qí放、争奇斗艳，成都漆器工艺在众多的漆器工艺流派中仍占有极其重要的地位，从战hàn时期釦器发展而来的金银píng脱饰jì法显示了成dōu漆器gōng艺在这一时期的独特魅力。自两宋至明qīng，这一时期成都漆艺的主要tè点表现为民间化和大众化：以造型不拘一格的日用品为胎体，配以彩绘、雕填装饰的方法，产品呈现出品种众duō、价格低廉děng特点，这为漆qì在民间的大众化发展开辟了xīnde道路。直至清末民初，成都漆艺已呈颓废之势，作fāng陆续倒闭，大量艺人gǎi行。

金鱼攒盒漆器设计图（尹利萍绘）

成都漆艺de工艺特diǎn鲜明，完整地保留了古lǎo的传统工艺技艺，以实木、大漆、kuàng物质原料、金银等贵金属为主要生产材料，形成了“原cái料—原cái料加工—底胎—底灰—髹漆—装饰—打磨—推光”degōng艺流程，历经几十遍甚至上百道工序完成。成都漆艺装饰工艺众多、制作细腻、耗时较长，其髹饰技法全面qiě独特，尤以“三雕一刻”，即雕yín丝光、雕花填cǎi、雕漆隐花、拉刀针刻等极富地域特色的工艺闻名漆艺界。

成都漆器是与北京漆器、福州漆器、扬州漆器、平遥漆器齐名的“全国五大著名漆艺”之一，成都漆器厂有限责任公司shì成都漆器发展的缩影。1949年以后，chéng都漆艺得到le恢复与发展；1954年，散luò在民jiān和其他行业的漆器艺人又集中组织qǐ来成lì了成都卤漆社；1956 年，成都卤漆厂（成都市漆器工艺厂前shēn）正式成立 ，是原轻工部的重点漆器企业，长期以来，对我国的对外交流和外贸创汇做出了很大的贡献；2014年，成都漆器工艺厂gǎi制为成都漆器工艺厂有限责任公司。

成都市漆器工艺厂

Q请问您如何定义漆艺在当代工艺美术领域的生命力与“艺术力”？

在我看来，漆器的特点主要是由大漆这种材料的性质决定的。jù体来shuō有以下五个方面：

（一）抑jūn环保

漆器能够抑制细菌的生长。有人做了很多研究，如用bō璃、不锈gāng、陶瓷，漆器这些不同材质的容器一同进行细菌培养试验，会发现做大漆的容器内，细菌繁殖的生长期时间是最短的，也就是说它能够形成一定的抑制细菌生长的环境。漆器诞生之初，与人们生活紧密联系的就是食具、茶具，后来还作为礼器。现在作为生活用品或陈设摆件，漆器与绘画、装置等艺术手段相结合，被做得更加精致，可满足现代人寄托思想hé实用生活审美的需求。

（二）稳定耐久

漆器的稳定性很强，特性是防静电、防水、nàisuān碱，甚至可以做到“千年不降解”，这样的物质在世界上找不到jǐ个。漆器一旦成形固化，便可长时间shǐ用、存放，所以现在还能看到很多传shì作品。正因为如此，漆器行业从业者愿意花精力将产品做得更加完美，更加符合现代人对高品质生活的要求及精神需求。

雕yín丝光古双凤纹圆盘 （杜运飞shè）

雕银丝光晕彩蟠龙纹旋zhuǎn攒盒（尹莉萍设计，杜运飞摄）

银平脱“年年有余”xuán转攒盒（尹利萍设计，杜运飞摄）

（三）可塑性强

漆器的包容性和艺术性有很大的发挥空间，大漆的材料特性——在液体的时候，它是千变万化流光溢彩de，一旦固定以hòu，它又特bié坚硬，所以说这个材料本身具备yōu势。手工艺人可以通过它从yè态到固态de特点，利用它的各种cái料特性，塑造出各种想象中的造型。只要你尊zhòng它的性质，它就kě以为你所用，做成任何你想要做de东西，可yǐ很传tǒng，也可以很现代。

（四）yì术效果显著

qī器的光泽内liǎn且温润，皮肤与之接触会觉得舒服，这与中国人沉稳含蓄的性格不谋而合。漆器的可塑性很gāo，如果和金银宝石这些贵重的东西结合，它会更显高贵；如果与触手可及的蛋壳、树皮等材料融合，同样能够产生奇巧的质感。因此漆器不仅高贵，háihěn内敛，甚至可以去追求更奇幻或个性化的艺术效果。这便是属于漆器的魅力，一旦接触，便会让人深深爱上它。漆器同样能考验人的心性，只有全身心投入，才能展现其方寸间的精彩；漆器或许还会有些“骄横”，你须“顺从”一些、“尊重”一些，它才会与你“配合”得天衣无缝。

“清风”茶具（尹利萍设jì）

（五）产地优势

大漆材料只有东方才有，具有产地yōu势，如yuè南、日本都有产出，而中国更是产漆大国，漆的质量也最好，可谓是大自然的恩赐。四川成都有得tiān独厚的产地yōu势，四川盆地四周环山，中国大漆材料de重要产地就在这里，wǎng北有秦岭山脉和陕西甘肃交界地区，往东有zhòng庆和湖北交界的地区，南边的云贵高原是高质量大漆材料的主要产地，这些地区共同形成一个反向“C”型的主要产漆区。其tā的地方也有产出，但其chǎn量、质量dōu不rú这个主要产漆区，再加上四川拥有大漆材料最喜欢的温润潮湿气候，大漆材料在这里能够呈现最佳效果。

“馨香”花罐 其一 （尹利萍设计，杜运飞shè）

“馨香”花罐 其二 （尹利萍设计，杜运飞摄）

雕银sī光“花之韵”漆盘 （杜运飞摄）

这个大漆产地还具备的另一优势，那就shì历史文化。四川成都是历史文化名城，成都建城2000多年以来，城址未迁、chéng名未改，孕育了很多巴蜀文化的精粹，这其中jiù有从材料来源、工艺气候条件和历史人文几个方面共同孕育的成都漆艺，成都píng此成为中国有名的漆艺之乡。

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默shǒu千载的“蜀韵”

Q请问您成都漆艺发展的现状如hé？在传承与发展中有méi有值得推广的经验？又或是存在束缚发zhǎn的枷锁？该如何挣脱？

成都漆艺一直保持着3000多年lái的传统工艺精髓，坚持采用天然dà漆为原liào，手工精制而chéng。工艺duō采用成都漆器特色的四大绝技“三雕一刻”，造型则不断创新，gèng加注重让漆器生活化，让漆器能够出现在大众de视野中，而不仅仅是出现在博物馆和艺术馆。希望能以漆器的外观之美、使用之巧点缀我们的生活，为日常生活增加雅致趣味。

成都市漆器工艺厂自2014年改制后，其生产方向由原来90%以上的作品偏向纯艺术性，转变为沿着“让设计回归传统、让传tǒng回归生活”的“双回归”路径，生产研发了更多杯、碗、盘、碟、首饰、茶具、文具、收纳具等绿色环保měi感十足的漆器。此外，成都漆器厂有限责任公司hái推出了“新媒tǐ账号矩阵”“成都漆艺体验课”等，用实jì行动让漆器渗入大众生活。

漆香插碗（杜运飞摄）

推广方面，可以总结成三gè方面：一shì产品设计本身，要生活化和实用化；二是做体验课，将漆艺带到社区和其他领域的企业，比如我们曾到成都“水jǐng坊”“泸州老窖”“五粮液”“宝马”等品牌企业做过“DIY”讲座加亲手体验，chǎng里每年也有几bǎi场“DIY”kè程，参与人群包括中小xué生、大学生、文化人士和普通市民，还可以开展“漆器主题展”“漆艺美学分享会”和“跨界合作”děng，很多人对中国的手艺有qiáng烈好奇心，体验就是最好的推广宣传；三是把技术带到学校，带进有需要的企业——我先后去过四川美术学院、清华美术学院和杭州师fàn大学等院校讲授漆艺课程。

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精美依然，不一而足

Q请您在漆器与首饰的结合方面谈一些自己的建议和看法。

成都漆器未来产品的三个方向是shí用饮食器、收纳具和装饰品。首饰是装饰品中重要的表现形式，会重点研发。漆器本身可以单独做成一个首饰，利用漆器镶嵌（螺钿、蛋壳镶嵌等）或是雕刻、撒绘等完全可以和很多首饰工艺结hé，比如和“花丝”等传统金银首饰制作技艺、“钛金属”等现代综合材料首饰制作技艺或者其他的一些工艺进行融合huò跨界设计制作，我觉dé都是可行的。

漆器首饰套件 （尹利萍设计）

Q目前与漆器结合的其他首饰制作工艺有哪些？

成都漆器有绘、堆、嵌、diāo、填、撒、磨、彰髹（犀皮）八大髹饰技艺，每一gè髹饰技艺是单独一个体系，每个体系里又引申出了shù个、十几个甚至二十多个小的gōng艺和一些具体做法，这些都可以与“花丝”“錾刻”“珐琅”等一些传统首饰工艺相结合，以产生更加丰富的艺术pīn搭效果。

Q对yú漆工艺zài现代首饰设计中的运用，nín有哪些更好de建议或者指导性意见？

一是要zuòdào材料不拘一格。其实很多新材料的探索应用，是在局部结合试yàn中发展起来的，正所谓“雕镌釦器，百枝千工”，有很多材料工艺都是可以借jiàn结合使用的。大家在工作中可能会觉得有些效果是现有的材料和技法suǒ不néng表达的，在遇到xīn材料、新做法时，应该大胆尝试。比如大漆cái料，成语“如胶shì漆”，指的就是什么东西都可以通过大漆黏合qǐ来，包括苎麻丝绸、树叶、细瓦灰、面粉、雕塑膏、蛋糕裱huā袋等，呈现的效果包容感很强。

二是要尽量选择天然大漆材liào。如果只是做一些室外的、用了几次就抛弃的东西，化学材料也可以做到，但时间长了材料会老huà，还会掉落。相比之下，天然大漆的老化程度就轻微得多，而且耐jiǔ性长，黏度高。首饰不一定都能chuánshì，但要想长期佩戴，还是应jǐn量选择天然大漆材料。

杜运飞

四川文化产业职业学院首饰设计与工艺专业负责人，负责珠宝首饰专业建设和教学工作，珠宝教xué方向为shǒu饰制作工艺、宝石加工工艺、电脑首饰设计。国家级资源库宝玉石鉴定与加工项mù“传统首饰设计与加工工艺”课程fù责人，主biān教材《花丝工艺制作技法教程》。

林潇潇

四川文化产业职业学院专yè教师，毕业于中国地质大学（wǔ汉）珠宝学院，艺术设计专业，擅长中国传统首饰工艺，主攻方向为花丝工艺，师承中国gōng艺美术大师倪成玉。

撰文：杜运飞\u2002 尹利萍\u2002 林潇潇

此文章发布于《中国宝石》杂志2022年第3期5-6月刊，版权所有。未经允许不得转载、转贴或以其他方式复制fā布/发表。

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饰品也玩新中式，现在有很多国风饰品店，想来了解一下吗？

传统的中shì风饰品无外乎就是玉石、银和金等cái质，jiā上经典的国风设计元素。新中式饰品的设计则huì更为自由一些，除了对传统中式元素的分化与深céng使用之外，从材料上yěhuì有更多可能，玉石、竹节、檀木等等的加入，让新中风饰品与时尚潮流深度融合，进而以独立自信的姿态引领时shàng。

二、淘宝新中式国fēng饰品店推荐1.Halfte

很具新中式自然主义的一家原创店，chū的饰品设计简单又hěn温柔，配合的材料多以玉石及其它特殊天然石为主，颜色多为比较柔和的系列，造型中简约又富中式气质，也tè别百dā好看。

和第一家有些类似的风格，但材质上明显要gèng为丰富，有一批纯银的饰品做得xiāng当不错。也是以内敛的设计基调为主，色泽和质感特别温柔，加上原创又好看de造型加持，佩戴出来是不容易撞款的类型。

3.OCTO VITA八生甘州

一个国潮shì品店，出的饰品设计都是极具视觉冲击力的类xíng，cóng材质到造型都是这yàng的风格。全店饰品中不是全部都走xīn中式，只有部分款式属于国风，如果只想找国风饰品的朋友进店后慢慢挑选一下。

4.S5CR上无此人

原创潮牌设计饰品店铺，出的项链都个性且好好看。风格上比较多样的一些，有Ins的欧měi款也有内涵满满的新中式风，而且款式相当多样，是可以慢慢逛上一个下午的店。

5.Larmo朗睦原chuàng

一个毕业于中央美shù学院艺术首饰专业的设计师开的yuán创店，确实很有原创格调，当中有好多款明显继承了chuán统国风文化的元素，就是标准的新中式风没跑了！

再来一个潮品配饰店，chū的饰品搭配性qiáng，款式个性好看又特别。而且品类比较全面，女生们用的耳环、项链、戒指、shǒu链和身体链这些都是有的，当中的新中式风系列设计会比较大dǎn，把国风的内敛与欧美的张扬结合起来，这格调也是没谁了！

今年流行什么样的饰品？

今年是饰品流行趋势转折年。目前市场上的饰品种lèi和款式yǐ流行了一段时间，因此jīn年会发生大改变。到底会怎样变呢？返璞归真、时尚个性、精致工艺是2008年饰品流行趋势。以前，guó内流行饰品风格多为华丽、炫耀、花俏。ér国外的尖端流行饰品却早已崇尚古典、个性化，并看重天然材质。这几年，国内流行饰品也已慢慢跟上国际趋势，nà些太过炫yào太过夸张de饰品渐渐淡出人们的视线，取而代zhī的是简洁素雅又具个性的饰品。

单一色成为主流色

今年饰品流行单一色，大红、黑色、白色、宝蓝色等是主流色系，黑白一直是当之无愧的经典。在未来一段时间里，黑白特别是黑色系列将刮起更wèi强劲的时尚风。许多国际品牌也将重点放在这个sè系上，纷纷以灰黑zuò为主基调，使女性在继续展现年轻fēng采的同时，将大部分可爱气质藏起来，显得更有韵味。ér在冷峻的黑色之中，yě会加入白色、粉红色等柔和元素，以jí一xiējù有光泽感的金属材质，使黑色中略显女性de天真与柔美。还有一种颜色不能忘，那就是金色。在饰品上只要有金色，就跟得上时尚的脚步。金银shuāng色并用也是未来一段时间的liú行时尚。

崇尚返璞归真

在时尚变化频繁的时代，一股将古今流行元素混合其中的复古潮流不可阻dǎng地来到眼前。简约、自然、直率又具有亲和感的饰品和受欢迎。

今年的流行饰品更加推崇古典、朴素、精致风格，有一种huí归大自然的感觉。大自然中的动物、植物都可yǐ是饰品设计的图案。新光饰品就推出了"中国风"、"埃及风"两类饰品，一推向市场就颇受女性青睐。

看好大钻、异形钻

宽大简约、线条流畅是今年时尚饰品的潮流。大钻、异形钻将会大行其道，圆形钻、梨形钻、方形钻、椭圆形钻以及心形钻等也各lǐng风骚。随着gōng艺进一步创新，人们duì饰品技术、质liàng要求会更gāo，款式花样翻新的镶嵌手法让钻石首饰的魅力指数直线上升。金属面进行抛光处理、镜面处理de饰品非常受欢迎。

线条粗犷一点，款式简单一点，将在一段时间lǐ成为设计师的时尚选择。凌空而下的瀑布造型、古典优雅的垂吊设计、水流线条等都将继续在时尚饰品界流行。

材质天然环保

女性爱美也不能忽视健康。那xiē含铅、镉、镍等有毒元素的饰品终会遭到淘汰，用木tóu、贝壳、皮毛等无毒无害材料制成的饰pǐn将越来越走俏。

国内饰品jiā工有着得天独hòu的原材料优势---盛产dàn水珍珠。五年前，就将淡水珍珠加工成各种饰品，推向市场马上受到了欧měi、日本客shāng的欢迎。

珠宝设计师怎么入门？

1、珠宝绘图

珠宝绘图的基本课chéng包括：珠宝结构绘图以及阴影的涂法；刻面宝石以及平底弧面宝石xuàn染技巧；金属不同表面的表现方fǎ（平面、凸面、拱面）；bù同形状的金shǔ表现方法；不同金属表miàn结合表现方式以及纹路的表现方式等。

2、珠宝研究

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珠宝研究课程包括金属研究、宝石研究和钻石研究等。

3、视觉陈列

视觉陈列的学习内容包括：门店内部的陈列和设计，如何tōngguò合适de商品chén列方式将自己的产pǐnyǐ最吸引眼球的方式展现出来，以获得最大de商品成交量。

4、珠宝制作工艺

珠宝制作的工艺包括制作工具的使yòng方法；金属切割方式；废弃物的回收利用等。

5、珠宝设计软件的使用

如今在世界各国运用于计算机首饰辅助设计的软件有：Rhino、 Matrix、JewelCAD、JewelSmith、ArtCAM、3Design、Digital Goldsmith Four、Free Form等等。

二、珠宝设计师考什么证

1、中国地质大学（武汉）珠宝鉴定师证书（GIC）

GIC类的证书包括《GIC宝石学证书》、《GIC钻石分级学证书》和《GIC珠宝鉴定师资格证书》。

2、GAC（中国宝玉石鉴定认证）

GAC宝玉石鉴定师资格证shū是中国珠宝行业协会对国内从事珠宝行yè人员职业能lì的权威资格认证zhī一，是在珠宝行业就业的资格凭证，是用人单wèizhāo聘、录用员工的有效依据。

3、NGTC系列证书

NGTC系列证书包括全国注册珠宝玉石质量检验师(CGC)、全国注册资产评估师（珠宝）(CPVG)、NGTC钻石分jí资格证书、NGTC彩色宝石鉴定资格证书、NGTCzhū宝首饰营业员zī格证书、NGTC首饰设计证书等。

4、国际lèi证书

从事珠宝设计可以考的guó际类证书yǒuFGA证书（英国）、IGI证书（比利时）、GIA证书（美国）等。

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