以及精妙绝伦的传统艺术...... 玉雕就是万千传统艺术里的一朵奇葩,玉雕的发展离不开玉雕师和爱玉人士的创作和热爱,玉雕之大象无形(邱启敬作品)《道德经》云:(张森才)我们知道国外有许多艺术家的画被称为抽象派艺术。
中国是世界上保留传统文化最古老的国家,浩瀚如海的文学典籍,丰富多彩的民族文化,以及精妙绝伦的传统艺术......
玉雕就是万千传统艺术里的一朵奇葩,几千年来蔓延继承,开阔创新,一辈旧人换新人。玉雕绝对是包罗万象的绝妙艺术,时至今日,传统与潮流的碰撞,使得玉雕大放异彩,闻名于世界。
在国内,玉雕也分成了许多流派,如:京派、海派、苏派、揭阳工、河南工等等。玉雕的发展离不开玉雕师和爱玉人士的创作和热爱,从南到北,由西向东,大家对玉雕的挚爱遍布华夏每一寸土地。
玉雕之美,在于工艺,工艺之美,在于玉雕师的设计制作。我们在玉器市场总能看到形色万千,工艺不同的玉雕成品,今天就和大家一起欣赏一下玉雕之美。
玉雕之大象无形
(邱启敬作品)
《道德经》云:“大方无隅,大器免成。大音希声,大象无形。”这是由老子提出的中国古代文学理论中的一种美学观念,意在推崇自然的,而非人为的美。
(张森才)
何为美?老子说美是一种观念,大自然就是最美的,不加修饰,淳朴天然。在玉雕中有一种题材就好似国画中的大写意,只求神似,不求形似。我们把这种艺术形式称之为:抽象。
(张森才)
何为抽象?度娘说:从具体事物抽出、概括出它们共同的方面、本质属性与关系等,而将个别的、非本质的方面、属性与关系舍弃,这种思维过程,称为抽象。
(张森才)
我们知道国外有许多艺术家的画被称为抽象派艺术。玉雕抽象便是将事物的本质通过更简单流畅的线条表达在玉石上,有神而无形,或是形而神似,让人自在揣摩。
抽象玉雕欣赏
玉雕之栩栩如生
抽象是大象无形,大道至简,那么,抽象的对立面就是栩栩如生的写实。玉雕中的写实就像是国画中的工笔画,细腻真实,分毫毕现。抽象玉雕要其神,写实玉雕要形神兼备,这对玉雕师的功力有着极大的考验。
写实玉雕是玉器市场最常见的作品,人物、花鸟、瑞兽、瓜果都是常见的玉雕题材。写实作品受欢迎是因为大家能更好的辨认题材,玉雕是注重工艺和寓意的艺术门类,写实是玉雕根据传统文化和生活总结出的艺术品。
抽象贵还是写实贵?这个具体要看玉质的优劣和工艺的高低。一件好的作品,自己会说话,玉料的优劣可以看出来,工艺的传神或粗鄙也能看出来。主要还是看个人喜好,大象无形是谓简,栩栩如生是谓真。
写实玉雕欣赏
玉雕之传统派
玉雕技艺是传承有序的,祖辈更迭,有许多老匠人都是尊师重道的传统玉雕牌。中国的传统文化不计其数,玉雕便是从其中繁衍抽离出的一项技艺。如今玉雕大放异彩,进军玉雕界的年轻人一部分尊崇传统玉雕的技艺,一部分在传统玉雕的基础上大胆创新,更进一步。
玉雕,是以传统文化为基础,祖辈言传身教的手艺活。能尊古创新当然是好事,古人云:师古而不泥古。意思是说,以先贤为师,学习其精髓,同时又能在先贤的基础上加入自己的想法,此为创新。
玉雕,注重艺术修养和审美,更注重技艺和基础。所以学习雕刻没有三年五载,不得其精髓。
传统玉雕欣赏
玉雕之学院派
近年,在玉雕界出现了令人耳目一新的“学院派玉雕”。何为学院派?这个词汇源于欧洲,始于16世纪末的意大利,学院“ Academy ”一词最初含“正规“、走正路不走邪路的意思。如何才能走正道,在学院派看来就是重视传统,向传统学习,因而学院派反对所有的改革。
“学院派”玉雕作品,给人一种强烈的感官刺激,非常吸引人的眼球,大的块面、扭曲的造型、夸张的结构,将一些很抓人眼球的元素结合在一起,再用玉作为载体,呈现在人们眼前。
但是,这种表现形式不需要靠玉来实现,所有的现代风格的工艺品艺术品都具有这些特性,可以用金属、泥土、砖石等一系列载体表现,而在玉雕另立一派,只不过是因为采用了玉而已。
学院派以玉为载体,可谓之大创新,大改革。学院与传统的玉雕作品,二者相比区别很大,一个思想新潮,设计大胆,一个保守传统,稳重大气。两者就好比,现在的老人搞不懂年轻人的生活方式,穿着习惯一样。
创新是值得鼓励和支持的,但创新并不代表着没有灵魂和精神。玉雕是有着几千年深厚的文化基础,它不仅仅是在玉上表达技术,更多的是表达思想,表达精神,表达一种不谋而同的吉祥寓意。
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